中国吉祥图案植物题材在桃木工艺品中的装饰应用从中国传统吉祥图案中植物图案是重要的组成部分，并应用到许多图案中为例。植物吉祥图案中有直接选用植物为题材的，还有多种组合的如与动物和其它物种组合成的题材图案。
如我们常见的单纯植物图案：牡丹、月季、梅花、莲花、石榴、柿子、桃子、葡萄、松树、灵芝、海棠、葫芦、桂圆、橘子、万年青等。而组合的植物图案，牡丹和海棠的组合，石榴和桃子及佛手的组合等。梅花是中国特有的花种在我国流传深远，古代就有大量诗人咏诗歌颂梅花“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，唯有暗香来。”的评价。
梅画家王冕就以画梅成癖，清代更是以画梅成为兴盛之风。梅花在寒冬绽放所以被人们赞许它的傲雪精神和孤独不与百花百花争的高傲气节，而被象征我们民族不屈不挠、顽强奋斗的精神。在现代精神中以梅花的高贵品格来比喻不畏艰难，不因环境依然艰苦奋斗的拼搏和乐观的精神。可见梅花自古就受到人们的青睐。
此幅梅花桃木工艺品以实用笔筒为依附实物，笔筒呈圆柱形这也奠定了梅花雕刻的形式。以浮雕形式，整幅构图，以带巨石的地面表现出梅花的生长环境，以多颗梅花竞相争艳，整幅画主要以梅花花瓣为主体，占画面的主旨部分。每朵梅花雕刻仔细花蕊清晰可见，花瓣大小适合，层层梅花相挤表现出强大的生命力。构图疏密结合，表现了极高的工艺水平。
牡丹由于具有色夺众花、丰艳华丽、香亦太浓的特性，又具有富贵气象，所以牡丹花便成了人们用来比喻吉祥富贵、繁荣昌盛的象征，代表了中华民族兴旺发达、美好幸福的象征。牡丹最早是北齐的杨子华提到，有人认为杨子华为牡丹的第一知己。牡丹随朝代不断发展变化，在南北朝时期牡丹已成为名花，隋朝牡丹进入宫苑，唐是牡丹之风盛极一时。
明清时代以牡丹为主配以其它花卉组成内涵丰富的各种吉祥图案，并开始逐渐盛行。由于牡丹是富贵吉祥、繁荣兴旺的象征，其特殊的含义被人们组成各种各样的吉祥图案。这件桃木雕刻品“花开富贵”牡丹摆盘就以盛开的牡丹为主题，两朵盛开的牡丹竞相争艳，花瓣雕刻生动逼真，一朵含苞待放的骨朵相称，叶片相映衬，圆盘外围以简单连续花纹图案衬托牡丹的富贵娇艳。
此件作品主要用圆刀雕刻，因为圆刀刃口呈圆弧形并且线条不肯定，使用起来灵活且便于发挥。多用于雕刻圆形的牡丹花瓣和枝叶的圆面都比较方便。桃木工艺品中中国吉祥图案寓意图形的装饰应用中国的寓意图形题材大部分是从图案造型及寓意来采用单纯和抽象化的形式。
如我们常见的太极纹、如意纹、云纹、回纹、几何纹、水纹、火纹及盘长图形等。其中太极纹被沿用到今天的很多地方，又如备受人们喜爱，我们并熟悉的盘长即中国结图案，是现代图案的流行元素。如意自古以来被人们视为万事顺利，吉祥如意的意思，特别在古代如意的用途相对更为广泛，可防身之用，战争中也用于代麾作指挥之物。
“如意”由“笏”发展而来的是最为广泛的说法。为了增加其装饰之美便在上面绘上云的图案，寓意吉祥如意。所以被广泛使用在民间及宫廷之中。由于如意的特殊寓意所以在皇帝登基，家人远行，及两国会见都会使用如意的。随着如意的普遍认可所以逐渐成为民间往来，陈设赏玩的贵重之物。
意最早形成的解释各不相同，有根据其形状解释是模仿人的手的形状对如而得来，还有根据用途解释是民间一种挠痒痒用的东西“不求人”演变而来，总之它最终被人们定位具有中国特色吉祥文化的如意器物。这件桃木如意花开富贵，以如意造型，体型弧曲圆浑，镂空，弧度圆滑自然，上面如意圆盘以凤凰为主周围以花纹做底衬，凤凰羽毛雕琢细致，展翅昂首之态。
下面则以一朵盛开的牡丹为主，每朵花瓣都雕刻的细致，周围配以花枝叶，如意手柄也以牡丹花为主要图案，每片花叶脉络清晰可见，整体以透雕的形式，使这件桃木雕刻品不显呆板，精巧而具有灵气。
可以建立桃木旅游商品城，只有形成更大的规模才会有更大的发展空间。利用桃木商品开发、生产、展示、创新于一体，建立桃木旅游工艺品的研发基地。充分利用举办桃花节和国际桃文化旅游商品博览会，借助发展旅游业发掘桃木工艺品市场，随着桃木旅游商品的设计研发，工艺创新等使得桃木工艺品日益成为山东旅游商品的标志性产品。
